当代名画家吴优：拜自然为师，画山水奥秘

2021-06-07 11:45 来源：中国文化报驻河南记者站

河南文化新闻网讯 吴优的画有南方山水钟灵毓秀、溪岸空蒙、山光水色，有北方山水的雄伟厚重、阳刚壮美。一个画家写生要物我两忘，物我相合，人与自然融为一体。那便是一种境界，内心的困惑与浮躁渐形远离。随之而来的是精神的净化，心灵的涤荡和自我精神的重塑。欲采山野之真气、得山川之灵气全在领略山水气象。山水气象是对山水的感受，一个画家所有的感官都要发挥作用。

吴优在表现地方特色方面，吸取宋代郭熙《临泉高致》中墨分五彩，水墨至上、墨色丰实而滋润，用宿墨表现北方苍茫浑厚，通过层层不断叠加的积墨，通过干涩的线描表达出树枝的穿插和纠缠，变现出雪乡以冰雪之清皎，托喻心境之高洁。他在法自然、师造化的审美意识上根植传统、贴近生活、贴近现代，不拘泥于对古意的表现形式，而力求在法度中绘出新意，以符合现代审美情趣的自然观，并对传统技法、传统理念等进行适当的拓变，并巧妙地融入一些个性化笔墨语言和符号。

他认为，中国画的精髓是笔墨，这是最根本的学术观和价值观。从中国画的文化立场出发，“推进笔墨艺术”是我们认识、弘扬中国画艺术的首要任务，作为画家，不但要懂笔墨的内涵，更重要的是要懂得中国画的文化、理念和哲学思想，包括对传统文化的认知和理解，以及认知传统文化所具有的时代特征和人文精神，画家并非只是“画”笔墨，更重要的是“画”思想。

从他的作品中，我们可以清晰地看到，他是一个非常注重写生的画家。俗话说“一方水土养一方人”，作为一个山水画家，他的目标和精神指向不仅仅是静心描绘出各地山川地貌的差异，更应该注意如何以自己的笔墨语言去反映地域文化的内涵与人文精神，古人云“师外造化，中得心源”。师古人首先是对传统笔墨的了解与认识，师造化是对客观物象的观察与体验。而心源则是主观精神的表达与写照，中得心源。这个“心源”就是画家的人格、品格、性格、学养和经验的总和，用它去控制，观照艺术，这就是中国画从精神层面上进入高层次审美的内在感应。因此笔墨是通心的，通人的。笔墨与画联合在一起，就是心源自然的流露。

吴优深谙其理，在他创作的《乡情》《晴雪》等大幅作品里，树木形态各异，千姿百态。房屋经风霜雨雪的洗涤，岁月的沧桑，风月阴霁，树木在风霜中伸展着坚挺的枝丫，有在春风里摇曳摆动的树梢，有穿上银装的房屋，有岁月沧桑，质朴粗糙的石头房屋，他在这些作品中，一是格清，二是用笔用墨纯正，在创作中表现童年回忆，精神家园，历史文化积淀和幸福美好憧憬，如果不通过自己常年的写生，是不可能画出这么丰富又生动的形象的。这些才是地道的中国画，因为吴学良完全是用中国画的笔墨去描绘的。

如今，吴优是正在稳步前行的青年画家，他还在进一步探索与学习中国山水画的奥秘，追寻作品更为深远的意境，相信不远的将来，他一定在中国画的舞台上有自己的话语权！（王飞雨）

上一篇：以文“养”生李庆召老人的艺术人生下一篇：我的爸爸是驻村第一书记